即便是生活在“地球村”的我们，想要饱览国外艺术大师的真迹也不是一件容易的事。于是，我们有了诸如“不朽的梵高”感映艺术大展、新印象莫奈：时光映迹艺术展这样利用高科技光影技术阐释绘画的新型画展。然而，对于专业人士来说，这类展览总有隔靴搔痒之憾。这种遗憾或许可以在今天得到消解，因为那位“怪咖”来了，还带着他的真迹——8月15日，“怪咖达利真迹展”在嘉里中心开展。

达利的梦游仙境

他永远是富有话题性的，最有标志性的特征就是他浮夸小胡子，那是专属于他的独特艺术品。他虽身为艺术家，但他拍电影、设计珠宝、设计时装，做过广告设计、甚至设计过家具，还在没有特效技术、无法PS的年代拍出超现实照片。作为一个高明的社交表演者，他非常懂得如何巧妙利用媒体宣传自己。他一生上过6次时代杂志封面；并且很早就比我们更懂得自媒体的技巧，他给自己办了一份报纸，名字就叫《达利新闻》。

是的，他就是萨尔瓦多·达利，与毕加索、马蒂斯一起被认为是二十世纪最有代表性的三大画家。

虽然话题很多，但真正让达利声名鹊起的还是他的画作。从小崇拜毕加索的达利，曾沉迷于立体主义，还专门去美国拜访了毕加索。后来，他遇到了弗洛伊德“性·梦”分析理论，产生了极大的兴趣，于是借助此理论，开始了他的超现实主义之旅。他用逼真具体的物体来表达荒诞不经的感觉，有意识地组织画面来表达出无意识的效果。

本次展览分为A、B两馆，A馆展出的即是梦幻诡异的《爱丽丝梦游仙境》系列版画。1969年，达利受兰登书屋委托，设计一组限量版《爱丽丝梦游仙境》插画，用于月度系列丛书。最后，这个经典童话在达利笔下展现出了前所未有的一面，留下了这12张四色蚀刻版画。达利采用的是洗印凹版照相技术，即把纸张覆盖在涂了油墨的铜版画面上，用铜版线条的深浅造成底片画面的浓淡差异，达利十分偏爱这种亦实亦虚的艺术效果。而《爱丽丝梦游仙境》这个超现实主义的童话故事，充满象征、荒诞、梦境、古怪，与达利的风格有着天然的契合，画作色彩浓烈，充满了达利式的幻想梦境与不可思议。

与但丁的长谈

B馆展出的达利根据但丁的名作《神曲》创作的全部100幅插图，就像是两位艺术家进行着一场关于生命、死亡、艺术、宗教的对话。很多我们所熟悉的达利的标志性符号同样穿插于《神曲》之中。

自问世以来的几个世纪，很多艺术家都对《神曲》这个主题倾心不已。1954年，达利开始用自己的画笔来表现这部长达一万四千余行的史诗，系列版画《神曲》线条流畅、色彩洒脱，透露着鲜明的“达利”特色。充满残忍和暴力的《地狱》系列多用黑色和红色，洗刷罪恶的《炼狱》系列用了粉红和蓝色，美好和谐的《天堂》则选取了蓝色和金色。

B馆展品还包括达利的《毛泽东诗词》系列版画，这是毛泽东第一次被西方解读。

以往，当大众面对现代艺术，总有一种担心“看不懂”的尴尬。在本次展览中，设置了专业的讲解员，为到场观众提供免费的导览服务。同时，展览还将博物馆专用的“手机语音导览系统”带入了现场，每套作品的下方，均有一个作品故事二维码，通过手机扫码即可享受清晰有趣的作品讲解。

此外，现场还有衍生品展示区、workshop版画体验区，观众可以在此挑选自己心仪的达利展衍生品，并自己创作版画作品。